El Camino hacia El Dorado, la era bidimensional de Dreamworks / The Road to El Dorado, the two-dimensional age of Dreamworks

in Movies & TV Shows2 months ago

Desde hace dos décadas, Dreamworks Animation ha sido uno de los estudios de animación más reconocidos de Hollywood, con películas exitosas como "Shrek", "Cómo Entrenar a tu Dragón", "Kung Fu Panda", "Madagascar", entre muchas otras que actualmente forman parte importante de la infancia de las generaciones actuales.

La mayoría de estas películas han hecho uso de la animación 3D, tal como hace Pixar, así mismo hubo también colaboraciones Stop-Motion con Aardman Animations, tal como la oscarizada "Wallace y Gromit: La Batalla de los Vegetales", pero hay una época en los inicios del estudio en que varias de las películas realizadas fueron hechas con animación 2D.

En esa época, salieron las películas "El Príncipe de Egipto", "José: El Rey de los Sueños", "Spirit: El Corcel Indomable", "Simbad: La Leyenda de los Siete Mares" y probablemente la más reconocida de aquella época: "El Camino hacia el Dorado".

For two decades, Dreamworks Animation has been one of the most recognized animation studios in Hollywood, with successful films such as "Shrek", "How to Train Your Dragon", "Kung Fu Panda", "Madagascar", among many others that are currently an important part of the childhood of today's generations.

Most of these films have made use of 3D animation, as does Pixar, and there were also Stop-Motion collaborations with Aardman Animations, such as the Oscar-winning "Wallace and Gromit: The Curse of the Were-Rabbit", but there was a time in the early days of the studio when several of the films made were made with 2D animation.

At that time, the films "The Prince of Egypt", "Joseph: King of Dreams", "Spirit: Stallion of the Cimarron", "Simbad: Legend of the Seven Seas" and probably the most recognized of that era: "The Road to El Dorado" were released.


El Camino hacia El Dorado

The Road to El Dorado

En esta película animada del año 2000, los jóvenes ladrones Miguel y Tulio se embarcan accidentalmente en una aventura hacia el nuevo continente durante la época de la conquista, al quedar atrapados en el barco del conquistador Hernán Cortés.

Durante el viaje, lograrán escapar del barco y acabarán perdidos en un territorio que les permitirá llegar a la mítica ciudad de oro conocida como "El Dorado", donde serán confundidos con dioses y su visita afectará de forma importante a la población, mientras ellos intentan volver a España con todo el oro que puedan.

In this 2000 animated film, young thieves Miguel and Tulio accidentally embark on an adventure to the new continent during the time of the conquest, when they get trapped on the ship of the conquistador Hernán Cortés.

During the journey, they manage to escape from the ship and end up lost in a territory that will allow them to reach the mythical golden city known as "El Dorado", where they will be mistaken for gods and their visit will significantly affect the population, while they try to return to Spain with all the gold they can.


Un humor que marca los inicios de DreamWorks

A humor that marks the beginnings of DreamWorks.

La película es una típica aventura para niños donde predominan los personajes divertidos, situaciones jocosas, la emoción de la fantasía y canciones pegajosas. Todos estos elementos logran que la película se gane un lugar especial en la memoria de quienes la disfrutaron desde su infancia.

El humor de la película es, a mi parecer, una primera fase de un tipo de humor que DreamWorks ha utilizado en más de una ocasión, donde resaltan un ambiente cargado de fantasía pero protagonizado por personajes graciosos que rompan con lo que se acostumbra a ver en esas historias (tal como harían después en casos como "Kung Fu Panda", "Shrek" o "Megamente"). En este caso, tenemos a los españoles Tulio y Miguel (Que pese a ser españoles del siglo XV, realmente pueden sentirse como personajes de la vida cotidiana) que se adentran en la misteriosa cultura de El Dorado, con costumbres y rituales sagrados que desconocen y que los pondrán a prueba en más de una ocasión.

The movie is a typical children's adventure where funny characters, humorous situations, the thrill of fantasy and catchy songs predominate. All these elements earn the film a special place in the memory of those who enjoyed it from their childhood.

The humor of the film is, in my opinion, a first phase of a type of humor that DreamWorks has used on more than one occasion, where they highlight a fantasy-laden environment but starring funny characters that break with what is usually seen in those stories (as they would later do in cases such as "Kung Fu Panda", "Shrek" or "Megamind"). In this case, we have the Spaniards Tulio and Miguel (who, despite being Spaniards from the 15th century, can really feel like characters from everyday life) who enter the mysterious culture of El Dorado, with sacred customs and rituals that are unknown to them and that will put them to the test on more than one occasion.


Una banda sonora memorable

A memorable soundtrack

La película es acompañada por una variedad de canciones compuestas por Elton John y Tim Rice, interpretadas en su mayoría por el primero de ellos (A excepción de la canción "Qué Duro es Ser Deidad" que es interpretada por los actores protagonistas).

No es la primera vez que dicho dúo trabaja en la composición de una banda sonora para una película animada, pues pocos años antes ya había trabajado con Disney en la banda sonora de "El Rey León". En "El Camino hacia El Dorado", logran nuevamente que sus canciones generen emoción en el espectador, así como darle un goce que le permita disfrutarlas aún años después, y aún con mayor edad.

Cabe destacar que en el doblaje al español latino, las canciones fue versionadas por el cantante mexicano Manuel Mijares.

La más destacada de esa banda sonora es, definitivamente, "Qué Duro es ser Deidad".

The film is accompanied by a variety of songs composed by Elton John and Tim Rice, mostly performed by the first one (with the exception of the song "It's Rough to Be a God" which is performed by the main actors).

It is not the first time that this duo works in the composition of a soundtrack for an animated film, as a few years before they had already worked with Disney in the soundtrack of "The Lion King". In "The Road to El Dorado", they once again manage to make their songs generate emotion in the viewer, as well as to give him an enjoyment that allows him to enjoy them even years later, and even at an older age.

It is worth mentioning that in the Latin Spanish dubbing, the songs were covered by Mexican singer Manuel Mijares.

The most outstanding of this soundtrack is definitely "It's Rough to Be a God".

Versión en español latino de la canción:
Original version of the song:

Veredicto

Veredict

El Camino hacia El Dorado no llega a estar entre mis favoritas de DreamWorks, pero es sin duda una divertida película con la que se puede pasar un muy buen rato. Su forma de reflejar una cultura prehispánica ficticia (que me recuerda un poco a "Las Locuras del Emperador" de Disney por sus referentes culturales) puede ser algo estereotípica, pero no deja de ser simpática y sencilla.

No dudes en comentarme tu opinión sobre esta película o si decides ir a verla. Si te interesa, la película está actualmente disponible en Netflix.

The Road to El Dorado doesn't quite rank among my favorites from DreamWorks, but it's certainly a fun movie to have a good time with. Its way of reflecting a fictional pre-Hispanic culture (which reminds me a bit of Disney's The Emperor's New Groove for its cultural references) may be a bit stereotypical, but it's still nice and funny.

Feel free to let me know what you think about this movie or if you decide to go see it. If you're interested, the movie is currently available on Netflix.

Sort:  

Otro fil animado que no he visto. La historia es simple, pero suena divertido ver las situaciones de los dos protagonistas siendo confundidos por dioses. Voy a buscarla para verla.

Espero que sea de tu gusto!


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El camino hacia el dorado es una de mis películas favoritas, no hay parte de la película que no me conozca y hasta me he aprendido la letra de sus canciones, para mi es una excelente película, ademas que es una de las que fue poniendo en el mapa a Dreamworks como estudio de animación.

Algo que me ha encantado de Dreamworks es que no tiene miedo de contar historias originales y se ha aventurado a romper un poco el molde

Las historias de Dreamworks suelen ser muy creativas y son buenos creando personajes súper memorables, y tal como dices, esta película fue parte de un excelente inicio para el estudio.

Dentro del mundo de las películas animadas, toda historia protagonizada por una mujer o un animalito, atrae demasiada audiencia de todas las edades y desafortunadamente cuando se tiene a un hombre como el principal de la historia, lo dejan de lado o no le dan mayor importancia. Esta película también se encuentra dentro de mis opciones para ver en un rato libre, tiene un excelente guion y una perspectiva diferente sobre que el malo de la película tiene oportunidades de cambio. Este trabajo es un claro ejemplo de como hacer las cosas distintas sin necesidad de tener un protagonista que se haga la víctima.

Tal como dices, el arco de redención de los protagonistas está bastante bien manejado.

Una de las películas más infravaloradas de Dreamworks, quisiera ver más cintas de ese estilo en la actualidad.

Sí sería interesante ver un poco más de animación 2D en los grandes estudios de la actualidad, pienso lo mismo con Disney, de hecho.