Con la pandemia y desde antes, he visto gratamente un aumento significativo de emprendimientos, proyectos personales y marcas, que están naciendo casi a diario a través de las redes sociales y las distintas plataformas que nos brinda la web. #Hive no es la excepción, y no creo que sea sorpresa la cantidad de proyectos que están naciendo en la plataforma, o que llegan a la blockchain desde otros espacios.
Trabajo como diseñador, y si bien no tengo un título que me acredite como tal por lo cual no me hago llamar diseñador para no ofender a nadie, he tenido la oportunidad de trabajar y formar parte de la creación de imagen para más de 100 marcas a nivel mundial, desde marcas personales para creadores de contenidos, emprendimientos e incluso un equipo de futbol profesional, hasta la fecha mi proyecto más grande.
En la plataforma suelo encontrarme con proyectos buenos que me agradan y en los cuales veo potencial, sin embargo ya sea por falta de inversión, desconocimiento e incluso por ignorancia, son proyectos cuya imagen no transmite nada; Para mí personalmente, todo tiene que transmitir algo, todo tiene que tener una utilidad, todo tiene que tener una funcionalidad, incluso si tan solo se usa un elemento para ocupar espacio o adornar, este elemento tiene que tener una razón de ser.
Sin embargo soy consciente de que no solo en #Hive, sino en general, es difícil encontrar una guía a la hora de diseñar la imagen personal de nuestra marca, y es por eso que hoy les traigo una serie de #Tips para seguir en caso de que quieras crear tu marca personal, la imagen de tu proyecto o una comunidad en #Hive, son pasos sencillos que toda persona debería seguir a la hora de iniciar con su emprendimiento.
Briefing
¿Qué es un Brief o Briefing?, este es el anglicismo que se suele utilizar para llamar a un documento, donde se recopila toda la información de un proyecto; Un Briefing es importante, porque de ahí parte todo lo que será tu marca, puede comenzar como una lluvia de ideas y convertirse en la base desde la que se trabajará la imagen que quieres transmitir.
No necesitas un Diseñador o saber de diseño en esta etapa, simplemente algo donde anotar y comenzar a escribir todo aquello que se pasa por tu mente tratando de responder preguntas sobre el proyecto como:
• ¿Qué quiero hacer?
• ¿Qué quiero transmitir?
• ¿A quién quiero llegar?
• ¿Cuál es mi objetivo?
• ¿Quién soy? / ¿Quiénes somos?
Al responder preguntas de esta índole lograrás tener más claro el camino a seguir para la creación de tus proyectos y te dará los elementos para iniciar a trabajar.
Observa tu competencia
Observar tu competencia en el mercado es vital para iniciar tu proyecto, y basta de decir estupideces como «No me importa el resto», te tiene que importar tu competencia porque es tu referencia, y la competencia es vital para el buen desarrollo de tu marca, tu comunidad y tu proyecto. Supongamos que quieres iniciar una cadena de comida rápida, tu trabajo entonces es estudiar a compañías como Burger King, Pizza Hut o Subway, para entender que tienen en común, cual es la clave del éxito de su imagen, como evolucionaron con el paso de los años, que buscan transmitir a sus consumidores.
Estudiar a tu competencia es positivo tanto en el ámbito de entender porque a otros les funciona, como para entender los errores que otros cometieron y tu puedes evitar. Entendiendo esto, llevemos nuestro ejemplo a todas las plataformas, busca en Instagram la competencia a tu cuenta, busca y estudia a otras comunidades en #Hive, descubre a través de referencias que cosas debes evitar, y que cosas puedes mejorar.
Asesórate
Como Pandiseño, vendo más asesorías que diseños en general, hoy en día y aunque tengo una opinión bastante cerrada acerca de este tema, cualquier persona con acceso a Wix, Canva y otra aplicación de móvil, cree que tiene lo necesario para ser diseñador, y si bien cualquiera puede diseñar, el conocer ciertos elementos y como aplicarlos es lo que marca la línea diferencial entre algo bueno y algo que no lo es.
Una vez que conoces tu marca, tu objetivo, el mercado en el que vas a estar y tu competencia, es momento de asesorarte para conocer que elementos te pueden aportar, ya sea la tipografía que puedes utilizar, los colores que se adaptarían mejor a tu proyecto o los accesorios que necesitas para un mejor desarrollo; Si bien, esto parece no ser importante, para medios digitales véase una comunidad de #Hive es contraproducente el utilizar letras manuscritas, ya que dificultan la lectura, otro ejemplo es que aunque existen ignorantes que te dicen «El negro sirve para todo» te aseguro que no quieres una marca de color negro para una tienda de ropa de bebes, y como este mil ejemplos más de como adaptar distintos elementos.
Busca apoyo, encuentra guías sobre psicología del color o tipos de tipografía, encuentra los tipos de logos y como funcionan, incluso analiza que tienen en común las distintas marcas que forman tu competencia, de esta manera encontraras todos los elementos necesarios para darle inicio a la creación de tu proyecto.
Boceto, Revisión, Digitalización y más Revisión
Una vez llegados a esta etapa, si te recomiendo contratar un diseñador o a una persona con conocimiento de diseño, en lo personal y aunque difieran muchos en esto, intenta conseguir una persona ajena al proyecto para trabajar en el diseño, con esto le das la oportunidad de sentir afinidad con tu proyecto, y vas a recibir una opinión sincera de una persona que ve desde fuera tu iniciativa, con esto vas a recibir un mejor feedback que el de tus amigos que solo te dicen que están orgullosos de ti, que si bien no es un mal comentario, realmente no te aporta mayor diferencia.
La persona encargada de diseñar te debería presentar un par de bocetos donde agrupe toda esa información que ya tienes recopilada acerca de tu proyecto y tras una revisión debería pasar a lo digital para hacerte una presentación de marca y entrar en una ultima etapa de revisión.
Existen dos tipos de cambio, los cambios de fondo y los cambios simples, una vez en la etapa de digitalización puedes aun decirle a tu diseñador que te gustaría cambiar uno que otro elemento, como un color, una posición, o la forma en la que se presenta tu imagen; En cuanto a los cambios de fondo, te recomiendo que no los hagas, si notas que un diseño no te gusta, no intentes cambiarlo descártalo y sigue adelante con otro boceto, pues quizás cambiando elementos que para ti son básicos, estas cambiando toda la estructura de un diseño, por lo que para estos cambios en caso de necesitarlos, intenta hacerlos en la etapa de bocetos.
Formatos
Piensa a futuro, y exígele a tu diseñador, o exígete a ti mismo si es el caso, que aunque tu marca sea solo una cuenta de redes sociales, una comunidad o algo de nicho, tengas la oportunidad de ampliar tus horizontes; Necesitas que la imagen de tu marca este en formato vectorial y web, que es lo que se utilizara para medios digitales, y que esté en formatos imprimibles, pues aunque no pienses en crear nada físico al inicio, no sabes si en un futuro te interese estampar unas camisas, colocar una valla publicitaria o hacer etiquetas para tu marca.
Mucha gente suele decirme que serán solo una venta de artículos en línea, por suerte a la marca le va bien y a los meses me suelen pedir ayuda para llevar su marca a lo imprimible, pues ahora quieren hacer empaques, folletos, tarjetas y todo tipo de accesorios que acompañen a su proyecto, por suerte siempre suelo trabajar en ambos formatos y tengo respaldo para poder fácilmente obtener el formato que se necesite, pero sé acerca de muchas personas que por no pensar a futuro luego se complican con esto.
Publicación
Tal como la constancia de los post en #Hive, una vez que tengas tu marca, es importante que comiences a publicar acerca de ella, a presentarla y a que sin llegar al límite del Spam logres que la gente comience inconscientemente un proceso de asociación entre tu marca y lo que haces, esto es un proceso que puede llevar años, y es el proceso por el cual vemos una hamburguesa y una soda, o los arcos dorados en forma de eme, y enseguida lo asociamos con la popular cadena de comida rápida.
Mantén una constancia mostrando tu logo, interactúa con las personas, deja que las personas conozcan tu proyecto y que tu iniciativa se vaya labrando un nombre, la constancia junto con un buen briefing serán lo que lleve tu marca a quedarse en la mente de los usuarios.
No voy a mencionar ninguna de las comunidades de las que hable al inicio del post, puesto que no quiero que nadie se sienta atacado, pero si dejo las preguntas de, ¿Crees que tu avatar o tu logo son buenos? ¿Sabes que hacer en caso de un Meetup para identificar a tu proyecto? ¿Crees que tu imagen se diferencia del resto?, las respuestas son para ustedes.
En un próximo post hablare de la popular prueba para conocer si tu logo es bueno y funcional, mientras tanto les dejo la sugerencia de comenzar un brief sobre su marca, su proyecto o iniciativa, y plantearse la oportunidad de reformar su marca, o buscar asesoría para comenzar con ella.
Y con esto me despido, como siempre no sin antes decirles que los comentarios están abiertos para cualquier duda o inquietud.
Me encanto este post querido amigo! Me encanta el diseño pero de igual modo no poseo nungun certificado que me acredite como Diseñador. Pero puedo pasar horas y horas diseñando... Saludos.
Es un tema de debate eterno, muchos de los grandes diseñadores del mundo son artistas sin acreditación, pero eso suele ofender a los que estudian la carrera.