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The Evolution and Decline of Traditional Animation: A Deep Dive into Disney's Transition
动画行业的变迁，从手绘到数字的飞跃，展现了技术革新对艺术形式的深远影响。在这篇长文中，我们将追溯传统2D动画的起源、辉煌、逐渐式微的过程，以及当代动画的多元发展，特别聚焦于迪士尼的故事与行业的整体变迁。
传统动画的起源与发展
传统动画，也被称为“2D手绘动画”，源远流长。早期的里程碑包括1906年的《有趣的面孔的幽默片》和1908年的《幻想幻像》，而被广泛认可的“第一部真正的动画影片”是1914年的《吉尔蒂恐龙》，它标志着动画作为一种艺术形式的正式诞生。
20世纪初，随着技术的进步，手绘动画逐渐成为娱乐产业的主力，尤其在好莱坞得到了广泛推广。动画制作主要采用“套版动画”技法，即在透明的细胞片（cels）上绘制图像，然后叠加在静态背景上摄制。迪士尼公司在1937年推出了《白雪公主和七个小矮人》，成为第一部全长故事片动画，也奠定了其在动画业的领导地位。此后，迪士尼持续使用这一制法，创造了诸如《小鹿斑比》《丛林之书》和《狮子王》等经典作品，将传统动画推向了巅峰。
数字革命：电脑动画的崛起
1995年，皮克斯推出了《玩具总动员》，这是首部完全采用计算机3D动画技术制作的长片。这部影片不仅在视觉上令人震撼，也在叙事和角色塑造上达到了新高度，令业界震动。伴随其成功，迪士尼、梦工厂等动画巨头逐渐意识到数字技术的潜力。
梦工厂在1998年尝试通过《蚁农》追赶迪士尼，试图以传统动画与CG动画竞争市场份额。然而，随着《驯龙高手》《冰雪奇缘》《海洋奇缘》等作品的出现，数字动画成为主流。迪士尼也在与皮克斯的合作逐步稳固的同时，开始转向数字动画的内核。