El 2 de mayo de 1519 fallecía ese gigante del arte y la ciencia, el renacentista Leonardo da Vinci. Me gusta escribir breves ficciones acerca de la vida de un artista, que es lo que ofrezco hoy, como si fuese un soliloquio posmortem de Leonardo da Vinci.
On May 2, 1519, that giant of art and science, the Renaissance Leonardo da Vinci, died. I like to write short fictions about the life of an artist, which is what I offer today, as if it were a postmortem soliloquy of Leonardo da Vinci.
¡Cuánto misterio acerca de mi vida! Aunque es cierto que estuvo movida por muchos cambios e intereses. No creo que haber cargado con el estigma de ser hijo ilegítimo (un señor noble y rico y una campesina casi adolescente) haya sido razón que marcara mi destino. Abusan de mi condición privada al recriminarme no haberme casado ni tenido hijos, como si eso fuese un pecado capital, y se me asocia a conductas homosexuales.
Amé calladamente a una mujer, Isabel, de quien pude hacer un retrato que, al parecer, se perdió, y tuve discípulos y ayudantes que me acompañaron en importantes momentos de mi ejercicio como artista e inventor. Agradezco a Francesco Melzi que haya estado conmigo hasta los últimos momentos, en mi decadencia, agonía y muerte; a él legué parte de mis obras y mis cuadernos de notas.
Quizás mi cabeza algo calenturienta, en gran medida, provocó mis inconstancias, pero más que ello, mi animada inconformidad e inquietud, que me impulsaba a la búsqueda en muchos campos de mi curiosidad y vocación. Los aires de esa época que me tocó vivir, bautizada luego como "Renacimiento", eran los que soplaban en mí, así como ventearon las velas de los barcos de tantos expedicionarios, incluyendo a mi paisano Cristoforo Colombo. Por eso tantos amagos de inventos, algunos de ellos hechos realidad siglos después, y mis estudios en ingeniería, anatomía y otras ciencias que revolvían eso que llamarían "espíritu científico".
Pero dos grandes enigmas siempre estuvieron en mí. La mujer, el primero; ¿tal vez por eso tantas vírgenes en mis pinturas? ¿Acaso un brote inconsciente de mi relación casi ausente con mi madre? (como que me contradigo, ¿no?). Y esa mujer única que signó mi pintura para siempre, conocida por ustedes como "La Gioconda"; sin ser muy consciente de ello, allí está recogida esa ambivalencia y misterio.
El otro, la sacralidad de la vida. Trabajé para la Iglesia Romana, sí, pero nunca fui un hombre estrictamente religioso y profesante. Mas, algo me embargó cuando pinté la escena de la Última Cena, una suspensión que me llevó a sentir que la obra estaba inconclusa. Pero no puedo decir más…
I quietly loved a woman, Isabel, of whom I was able to make a portrait that, apparently, was lost, and I had disciples and assistants who accompanied me in important moments of my work as an artist and inventor. I thank Francesco Melzi for having been with me until the last moments, in my decadence, agony and death; to him I bequeathed part of my works and my notebooks. Perhaps my somewhat hot head, to a great extent, caused my inconstancy, but more than that, my lively nonconformity and restlessness, which drove me to search in many fields of my curiosity and vocation. The airs of the era I lived in, later baptized as "Renaissance", were the ones that blew on me, just as they blew the sails of the ships of so many expeditionaries, including my countryman Cristoforo Colombo. That is why so many inventions, some of them made reality centuries later, and my studies in engineering, anatomy and other sciences that stirred what they would call "scientific spirit". But two great enigmas were always with me. The woman, the first one; maybe that's why I have so many virgins in my paintings, perhaps an unconscious outbreak of my almost absent relationship with my mother? (I kind of contradict myself, don't I?). And that unique woman who marked my painting forever, known to you as "La Gioconda"; without being very conscious of it, there is that ambivalence and mystery. The other, the sacredness of life. I worked for the Roman Church, yes, but I was never a strictly religious and professed man. However, something overwhelmed me when I painted the scene of the Last Supper, a suspension that led me to feel that the work was unfinished. But I can say no more...
What a mystery about my life! Although it is true that it was moved by many changes and interests. I don't think that having carried the stigma of being an illegitimate child (a rich nobleman and a peasant girl almost in her teens) was the reason that marked my destiny. They abuse my private condition by reproaching me for not having married or had children, as if that were a capital sin, and I am associated with homosexual behavior.
Gracias por su lectura. Thank you for reading.
¡Estupenda publicación! Me encantó la forma en que se va generando ese monólogo y como planteas ciertas ambivalencias de este personaje tan importante en nuestra historia. Además, el uso de ciertos datos históricos da la impresión de que hay una línea muy delgada entre la realidad y la ficción.
#posh #hivetwitter
Buena manera de celebrar al gran artista, abrazos amigo José.
Muy pocos mejor que tú Leonardo, pudieron representar el espíritu del Renacimiento. El renacer del clasicismo en unos tiempos con menos restricción y reglas porque se agitaba la bandera de la libertad en la expresión de las bellas artes. Yo no creo que hayas tenido inconstancia @josemalavem o Leonardo, como quieras llamarte. Realmente representas el espíritu de la libertad o del arte en libertad que no es otra cosa que integrar múltiples ideas y experiencias no solo de las artes plásticas sino de la tecnología y la búsqueda permanente de nuevas formas de expresión artística. Muy buena tu "autobiografía". Excelente ejercicio, felicitaciones.